Digambarkan secara luas sebagai “ratu industri kecantikan”, pengusaha Sydell Miller mengelilingi dirinya dengan mahakarya, menciptakan koleksi seni luar biasa yang mencakup karya-karya menakjubkan seperti teratai ikonik Monet, abstraksi geometris musikal Kandinsky, dan pesanan unik oleh François-Xavier dan Claude Lalanne. Nanti musim gugur ini, sekitar sembilan puluh karya dari koleksi luar biasa Miller akan dijual di Sotheby’s dalam penjualan khusus satu pemilik, “Warisan Kecantikan: Koleksi Sydell Miller.” Karya tambahan akan ditawarkan pada lelang berikutnya, dan penjualan diperkirakan mencapai sekitar $200 juta.
“Saya mengoleksi barang-barang yang saya sukai,” kata Miller, yang meninggal awal tahun ini pada usia 86 tahun, tentang koleksinya. “Setiap karya yang saya kumpulkan berbicara kepada saya dalam bahasa seni dan desain, dan saya selalu bersemangat saat melihatnya pertama kali. Hingga saat ini, potongan-potongan tersebut masih membuat hati saya berdebar kegirangan. Saya tidak pernah mengoleksi hanya dari satu periode waktu atau gaya. Saya selalu mengumpulkan hal-hal yang saya hubungkan melalui keindahannya.”
Kisah di balik koleksinya, belum lagi kisah hidup Miller, terasa seperti plot romansa klasik Hollywood. Pada akhir 1950-an, Sydell Lubin berkencan di salon Arnold Miller, dan itu adalah cinta pada pandangan pertama. Sebelum dia pergi, dia mengajaknya kencan, dan ketika dia bertanya, “Malam yang mana?” dia menjawab, “Semuanya.” Sejak saat itu, keduanya tidak dapat dipisahkan, dengan cepat menjadi pasangan yang kuat di industri kecantikan. Bersama-sama, mereka mendirikan Ardell, memperkenalkan bulu mata sebagai layanan salon profesional Duralashdan kemudian meluncurkan Matrix Essentials, salah satu perusahaan salon profesional paling inovatif dan produsen produk rambut dan kecantikan profesional terbesar. Ketika suaminya meninggal pada tahun 1990an, Miller mengambil alih jabatan CEO dan presiden, memimpin Matrix menuju kesuksesan yang belum pernah terjadi sebelumnya dengan kepemimpinannya yang visioner dan penuh semangat.
LIHAT JUGA: Kolektor Seni di Balik Penjualan ‘Kesan Luar Biasa’ Christie
Di tahun-tahun terakhirnya, setelah menjual perusahaan tersebut, dia mengalihkan perhatiannya pada koleksi seni dan filantropi. Rumahnya menjadi tempat perlindungannya, penuh dengan seni dan desain berkualitas museum. Tertarik oleh keahlian dan keanggunan, ia menggunakan karya-karya kontemporer yang berani dari desainer seperti Lalanne sambil mengumpulkan karya-karya pionir baru seperti Robert Goosens, David Wiseman, dan Joseph Walsh.
Banyak koleksi yang tersisa sejak pembelian pertama dan sekarang masih segar di pasaran. Seperti yang dikatakan Sharon Kim, wakil ketua seni Impresionis dan Modern Sotheby saat mengumumkan penjualan tersebut: “Seperti Sydell, para seniman dan desainer dalam koleksi ini menentang batasan yang ditetapkan di hadapan mereka, berjuang untuk keindahan dan transformasi dalam karya mereka dan meninggalkan kesan yang tak terhapuskan. terhapus dari sejarah seni. Meliputi puncak pencapaian artistik Monet, kemenangan Picasso dalam kreativitas—dan lebih jauh lagi—koleksi ini menyatukan para raksasa sejarah seni modern, masing-masing dengan kontribusinya terhadap keindahan: salah satu anugerah seni yang paling mendalam dan abadi bagi dunia.”
Sorotan penjualan mencakup contoh luar biasa Nimfa oleh Claude Monet, dengan perkiraan sekitar $60 juta. Dilukis antara tahun 1914 dan 1917, selama fase terakhir kehidupan dan karier Monet, karya tersebut mengungkapkan sang seniman mengaburkan batas antara figuratif dan abstrak saat ia berusaha menangkap suasana cahaya lebih dari sekadar subjek fisik. Karya ini mengantisipasi gerak tubuh dan warna yang akan mendefinisikan Ekspresionisme Abstrak di New York tiga puluh tahun kemudian.
Barang terlaris lainnya adalah milik Picasso La Patung (1925), potret seorang wanita duduk dengan patung di atas alas tiang. Kanvas-kanvas ini menyatukan eksplorasinya terhadap simbolisme surealis, monumentalitas dan plastisitas citra Neo-Klasik, serta fragmentasi Kubisme yang mengganggu. Juga ditampilkan adalah Tête de femmepatung perunggu yang terinspirasi oleh Picasso pada tahun 1951. Menampilkan esensi Françoise Gilot muda, ini adalah pemeran kedua yang muncul di lelang dalam lebih dari 40 tahun, dengan perkiraan $7-10 juta.
Karya berkualitas museum, milik Wassily Kandinsky Weisses Oval (Oval Putih) dari tahun 1919, juga akan dijual. Komposisi abstrak ini dipamerkan dalam beberapa pertunjukan awal kritikal karya Kandinsky, termasuk retrospektif seminalnya dan pameran tahun 1952 yang melakukan perjalanan ke Boston, San Francisco dan Cleveland. Diakuisisi oleh Museum Solomon R. Guggenheim di New York pada tahun 1945, karya tersebut ditampilkan dalam pameran peringatan museum setelah kematian Kandinsky pada tahun 1944. Karya tersebut adalah salah satu dari beberapa karya yang ia ciptakan saat masih di Rusia sebelum mengajar di Bauhaus, dan mewakili momen penting dalam pengembangan bahasa visualnya yang unik. Terakhir terlihat di lelang lima puluh tahun yang lalu, diperkirakan akan melebihi perkiraan $15-20 juta, mengingat asal usulnya yang unik.
Sorotan tambahan termasuk perunggu menakjubkan oleh Henry Moore, Ibu dan Anak Berbohong (1975-76), diperkirakan terjual seharga $8-12 juta, dan potret gembira seorang wanita muda karya Henri Matisse, Jeune fille en jubah (1942), dari periode Nice, diperkirakan terjual seharga $3-5 juta. Penjualan tersebut juga akan menampilkan rilisan spons biru Yves Klein, Relief Éponge bleu sans titer (RE 28) dari tahun 1961, yang memuat narasi filosofis dan spiritual sang seniman (diperkirakan terjual seharga $8-12 juta).
Dalam hal desain, lot bintang adalah komisi khusus yang diminta Miller dari desainer terkenal Prancis François-Xavier Lalanne: meja segi delapan perunggu berlapis emas, Troupeau d’Éléphants dans les Arbres Tablemenampilkan tujuh gajah berlapis emas berbaris di bawah pohon Afrika. Dengan perkiraan tinggi sebesar $6 juta, karya unik yang diperoleh melalui arsitek terkenal Peter Marino ini kemungkinan akan melebihi angka tersebut mengingat tingginya permintaan atas karya Lalanne dan eksklusivitas komisi.
Sebagian besar permata yang ditemukan di blok itu disimpan di rumah Miller yang penuh harta karun di gedung mewah Bristol di West Palm Beach. Bersama putrinya, Stacie Halpern, Miller menyusun perpaduan seni dan desain yang menarik, menciptakan percakapan estetika selama berabad-abad, dengan karya-karya dari abad ke-18 hingga ke-21.
“Bagian dari kekuatan koleksi Sydell Miller adalah betapa kreatif dan harmonisnya dia memadukan seni dan desain untuk menciptakan interior yang unik dan sangat elegan,” kata Judy Pollack, ketua Sotheby dan kepala global desain abad ke-20, dalam sebuah pernyataan. “Dialog magis yang ia koreografikan antara karya seninya dan objek-objeknya membawa kehidupan dan energi baru pada setiap karya, menginspirasi dan membuktikan rasa keindahan, orisinalitas, dan keberanian Sydell. Seseorang tidak akan pernah melihat Monet lagi Nimfa dengan keunikan Claude Lalanne Konsol Nenuphar. Itu adalah sebuah visi.”
Untuk menghormati komitmen filantropis Miller, sebagian dari hasil lelang akan disumbangkan ke Pusat Penelitian dan Kesehatan Komprehensif Wanita Klinik Cleveland, Museum Seni Cleveland, dan Pusat Perawatan & Pengunjung Gajah Sydell L. Miller di Kebun Binatang Cleveland Metroparks. Sebelum dijual, koleksi pilihannya akan dipamerkan di London, Paris, Hong Kong, Taipei, dan Los Angeles.
