Pembuat filem Kanada, Pascal Plante sudah pun memikirkan tentang keganasan lama yang mengintai di bawah permukaan web gelap sebelum pandemik COVID-19 menyebabkan dia terkurung. Tetapi menjelang 2021, kesengsaraan yang ditimbulkannya sendiri, digabungkan dengan duduk di rumah untuk jangka masa yang lama, menghasilkan lakon layar untuk Bilik Merah.

Peperiksaan cemerlang voyeurisme parasosial dalam pusaran kandungan jenayah sebenar semasa kami, Bilik Merah mengikuti Kelly-Anne, seorang model yang tidak boleh berpaling dari kes pembunuh bersiri berprofil tinggi. Dia menghadiri perbicaraan, terpaku pada setiap kemas kini tentang tertuduh dari barisan belakang, ketika peguam menggambarkan pembunuhannya yang disiarkan secara langsung dengan terperinci yang mengerikan. Dia pulang ke rumah Google setiap petunjuk yang boleh dibayangkan, dan muncul untuk udara untuk bermain kripto di Texas Hold ‘em dalam talian. Sesekali, dia menempah sesi foto. Ke mana perjalanan hidupnya — dan filem Plante — adalah tidak dijangka dan menyeramkan.

Bilik Merah bukanlah pilihan yang jelas untuk tontonan musim yang menyeramkan, tetapi Plante berada dalam kawalan penuh apabila dia beralih daripada thriller yang ketat kepada jenis seram yang akan menggelitik peminat Brian De Palma. Ia menggegarkan saya ke inti saya. Dengan filem itu ditayangkan di pawagam dan boleh disewa di platform digital, Polygon bercakap dengan Plante tentang bagaimana dia menjadi gelap ini — dan menghiburkan — tanpa melampaui batas.

Temu bual ini telah disunting dan dipendekkan untuk kejelasan.

Poligon: Anda telah memikirkan dan mengerjakan yang ini selama bertahun-tahun. Bagaimanakah keadaan anda sekarang dengan jarak yang agak jauh?

Pascal Plante: Saya masih gembira kerana ia mempunyai perbualan dengan apa sahaja masa semasa, kerana masa bergerak pantas, terutamanya dalam filem yang berkecimpung dengan teknologi. Saya sebenarnya terpaksa bermain-main dengan sci-fi semasa saya menulis. Katakan AI dia, sebagai contoh — pelik untuk mengatakan sekarang, tetapi ChatGPT tidak ada [in 2021]. Oleh itu, untuk filem technogeek menjadi terkini, anda perlu memikirkan cara orang menggunakan teknologi, perkara yang akan menjadikannya boleh dikaitkan, walaupun mungkin beberapa perkara akan tertanggal lambat laun. Segala-galanya mengenai filem ini dari segi teknologi akan ditanggalkan. Tetapi ia membuatkan anda lebih berfikir tentang alatan, dan sifat manusia, dan cara manusia berinteraksi dengan alatan tersebut. Dan itu tidak berubah, sungguh.

Filem ini lahir daripada minat seperti kultus yang boleh bersidang di sekitar pembunuh. Bagaimanakah anda mengekstrapolasinya menjadi thriller yang boleh berfungsi sebagai filem?

Saya mempunyai kecenderungan dokumentari di mana saya tahu kami membuat fiksyen dan kami membengkokkan kebenaran, dan itu tidak mengapa. Tetapi saya menghargai banyak filem yang mampu menggambarkan subkultur khusus dengan cara yang boleh dikaitkan, dengan cara di mana saya bukan sahaja mengeksploitasi dan mencuri secara empirikal daripada cerita rakyat sesuatu adegan untuk menjadikan sesuatu fiksyen sepenuhnya. Saya suka, dalam dunia yang ideal, bahawa orang yang berpengetahuan tentang perkara yang saya cuba bincangkan dan menyaring dalam visi artistik, bahawa mereka boleh menjadi orang yang menyokong filem itu terlebih dahulu, dengan cara tertentu.

Anda mahu orang taksub pembunuh bersiri berkata: “Anda melihat saya.”

Foto: Utopia

Saya tahu anda membuat jenaka, tetapi kami mempunyai satu pertemuan selepas Soal Jawab — seorang wanita datang kepada saya dan penerbit dan berkata bahawa dia sendiri peminat pembunuh, dan dia menumpukan banyak jam sehari untuk mereka, dan semua itu. Saya sebenarnya gembira ini berlaku, kerana ia menunjukkan bahawa saya tidak terlalu menghakimi tentang watak-watak. Saya cuba mengkaji fenomena itu, dan fenomena itu berakar umbi dalam masyarakat. Tingkah laku ini dibenarkan dan didayakan oleh sesuatu makroskopik. Itulah yang saya cuba sampaikan.

Saya tidak cuba untuk mengatakan bahawa ini adalah wanita gila dan dia jahat dan semua itu. Ia jauh lebih daripada itu. Jadi fakta bahawa orang itu cukup selesa untuk datang dan bercakap dengan kami sangat bermakna. Ini bermakna saya cuba membuat seni berharga yang boleh terlibat dalam perbualan topikal dan kasar. Tetapi tidak, saya lebih bercakap tentang orang di web gelap yang melepak di internet. Saya mahu orang ramai dalam talian menonton filem itu secara kekal dan berkata, “Oh, [she’s] salah seorang daripada kami.”

Nampaknya anda telah melakukan banyak penyelidikan mengenai topik pembunuh bersiri dan pengalaman web gelap, tetapi bagaimanakah perkara itu selaras dengan filem itu? Bila dan di mana imaginasi sesuai?

Ia mesti menjadi filem pada satu ketika, kerana penyelidikan hanya boleh membawa anda sejauh ini. Saya tidak membuat PhD. Saya tidak mengabdikan hidup saya kepadanya. Saya menumpukan, seperti, kitaran tiga tahun dalam hidup saya. Itulah obsesi saya dalam jangka masa itu. Dan pada satu ketika, ya, saya terpaksa melepaskan penyelidikan dan mula menulis. Imaginasi perlu mengambil alih. Dan ia lebih merupakan ruang yang selamat daripada bahagian penyelidikan, kerana penyelidikan itu berakar umbi dalam sesuatu yang sangat suram dan sangat menyedihkan.

Membuat filem genre untuk pembuat filem pada tahun 2024 sebenarnya menakjubkan, kerana peminat filem genre sangat berani. Mereka mahukan filem tunggal. Mereka mahukan filem yang mencabar mereka. Tetapi itu sangat menyeronokkan apabila anda tahu bahawa terdapat kemungkinan penonton di bawah barisan yang bersedia menerima semua keanehan ciptaan anda, karya anda. Ini mendorong anda untuk menjadi lebih besar, lebih berani, lebih berwarna, lebih ekspresiistik, menjadi liar dengan muzik, menjadi liar dengan reka bentuk bunyi.

Ini adalah apabila ia menjadi filem. Filem ini mempunyai jenis empat peringkat estetika: Ia bermula hampir super robotik, hampir seperti VR, hampir seperti komputer bertanggungjawab ke atas kerja kamera, kerana kita adalah ketua watak itu. […] Kemudian ia berganda lagi menjadi thriller paranoid, apabila dia dilihat lebih banyak, dan dia terasa seperti dia dilihat. Dan kami selesai dengan giallo, seperti penapis gila dan warna gila, kerana kini dia sudah selesai sepenuhnya, di seberang cermin. Dia dalam fantasinya.

Bilik Merah berpusat pada siri pembunuhan yang mengerikan, tetapi kita hampir tidak melihatnya. Ini bukan filem berdarah. Ia adalah berdarahberbunyi filem, antara dialog dan video luar skrin. Sejauh mana anda mahu pergi dengannya?

Itu juga terikat dengan cara saya meneliti filem itu, kerana saya sentiasa berjingkat-jingkat di sekitar perkara itu — saya tidak mahu melihat apa-apa. Saya tidak mahu mendalaminya. Jadi saya selalu ada pihak ketiga yang memberitahu saya, seperti laporan polis atau peguam. Jadi ada jarak ini.

Namun, setiap kali anda berurusan dengan sesuatu yang begitu menarik perhatian imaginasi, imaginasi anda menjadi liar. Oleh itu, dengan menjinjitkan kaki mengelilingi begitu banyak perkara, saya terus membuat imaginasi saya menjadi gila dan mencipta imej tersebut. Jadi saya cuba memasukkan idea teras itu ke dalam filem siap, yang sudah tentu boleh menarik perhatian semua deria. Saya rasa seperti jika anda menutup satu deria, maka yang lain menjadi hiperaktif. Kami mengisi tempat kosong dan kami berdialog dengan filem itu dengan imaginasi kami.

Saya agak jatuh ke dalam lubang arnab YouTube, seperti creepypastas, dan saya sudah biasa menonton filem seram. Setiap kali saya menonton filem seram, zon selesa adalah mudah untuk saya. Saya lebih tahu kodnya. Sangat jarang filem seram membuat saya sangat sedih. Tetapi beberapa creepypastas melakukannya, dan sebahagian daripada mereka adalah pencerita yang sangat baik. Saya merasakan saya berada di sesuatu. Saya akan menarik balik daripada tradisi berabad-abad tentang cerita suram unggun api yang membuatkan anda berasa pelik. Dan begitulah cara filem itu akan berfungsi — ia hanya akan membuatkan anda berada dalam suasana yang pelik, tidak semestinya dengan menjadi sangat grafik, tetapi grafik secara lisan, hanya butiran, perhatian kepada hanya penceritaan, pembakaran yang perlahan, jadi ia akhirnya menjadi mengganggu dengan sendirinya.

Dan walaupun adegan filem snuff dalam filem itu, anda tidak melihat, tetapi anda mendengar – ia sangat mengerikan. Saya tidak akan mudah pada awak. Saya akan keras pada awak.

Chevalier, seorang lelaki botak dengan pandangan maut, melihat ke dalam kamera di Bilik Merah

Foto: Utopia

Lelaki yang anda dapat bermain sebagai Chevalier, tertuduh pembunuh dalam perbicaraan, bermain dengan sempurna. Maxwell McCabe-Lokos senyap sepanjang masa, tetapi benar-benar menakutkan.

saya tahu! Terutama kerana filem itu berada di sekelilingnya, tetapi dia bukan watak subjek. Dia adalah watak objek dalam erti kata dia sedang dipandang. Jadi saya sebenarnya malu untuk melibatkan diri dan mendekati beberapa pelakon. Saya mempunyai idea-idea liar, kerana dia adalah peranan yang tidak bercakap, jadi dia boleh menjadi sesiapa sahaja — dia boleh menjadi seorang pemuzik, dia boleh menjadi seseorang dari Amerika Syarikat, dia boleh menjadi seseorang dari Eropah. Sesiapa sahaja boleh menjadi pembunuh. Jadi ia benar-benar membuatkan saya berfikir tentang apa yang saya mahukan. Saya mahukan seseorang yang mempunyai karisma, tetapi, pada tahap tertentu, bukan jenis Zac Efron. Saya sangat sedar tentang kritikan tentang begitu banyak filem jenayah benar yang melakonkan pelakon yang sangat tampan, berkarisma, atau sebaliknya, mempunyai seseorang yang terlalu “mengerikan”. Saya mahukan seseorang di antara.

Di antara akhirnya menjadi cetek. Tetapi ada sesuatu yang spesifik yang saya cari, iaitu mata. Saya mahukan seseorang yang mempunyai mata yang kelihatan seperti Peter Lorre, jenis mata yang besar, biru, ekspresif. Dan Max — penerbit saya, Dominique Dussault, mengenalinya, kerana dia seorang pembuat filem indie Kanada yang melakukan perkara yang sangat menarik. Dia seorang pelakon juga. Dia memahami proses seni. Saya hampir terlalu malu untuk bertanya kepadanya, seperti, “Oh, Max, ya, ada peranan ini dalam lakon layar, ia tidak banyak…”

Tetapi kemudian pertemuan pertama, dia berkata, “Ya, OK, tetapi ia hampir seperti terdapat mikroskop di muka saya pada setiap masa? Jadi pada asasnya, jika saya menggosok tangan saya atau jika saya batuk, orang menjadi gila?” Dan saya berkata, “Ya!” Jadi dia segera memahami cabaran itu, iaitu setiap perkara yang dia lakukan menjana makna, dia diteliti oleh kamera, watak-watak. Dan jadi ia sebenarnya cukup fizikal. Dia mengambilnya sebagai cabaran pelakon, yang saya kurangkan. Dan dia segera memahaminya.

Penasihat filem itu ialah Juliette Gariépy, yang lebih kepada model sebelum membuat filem itu. Bagaimanakah anda mendapat dia untuk memainkan Kelly-Anne, yang juga seorang model?

Saya rasa untuk menyempitkannya kepada satu perkara, ia adalah kemagnetan semata-mata. Satu-satunya cara filem ini berfungsi adalah jika anda sebagai penonton melihatnya seperti cara dia melihat pembunuh. Jadi anda perlu bersikap seperti, OK, terdapat beberapa bahaya yang mengintai di bawah, tetapi anda tidak pasti apa itu. Tetapi anda tidak boleh berpaling. Dia mempunyai rasa bahaya itu, tetapi dengan cara yang sangat fotogenik dan magnetik.

Terdapat lebih daripada itu. Ia jelas satu peranan yang besar untuk dilakukan. Ia sangat fizikal. Dia belajar bermain skuasy. Dia belajar tentang mata wang kripto. Dia belajar tentang banyak perkara. Saya menyuruh dia menonton filem, mendengar senarai main muzik yang saya susun untuknya. Ia adalah peranan yang sepatutnya. Dan bukan itu sahaja, malah Juliette juga sangat berbeza dengan perwatakannya. Dia sangat ceria, sangat lucu, sangat ekspresif. Tetapi ada sesuatu tentang matanya… kegilaan, seperti mata Klaus Kinski. awak macam, Ya Tuhanku.

Terdapat sedikit perbezaan antara orang yang mencari filem snuff di web gelap dan penonton yang menyukai filem seram berdarah. Tetapi adakah anda berharap filem itu membingungkan orang yang suka perkara gelap? Adakah ia membingungkan anda dari segi keinginan untuk keganasan dalam filem?

Saya rasa ada dua perkara yang berlaku di sini. Saya rasa lebih mudah untuk menonton filem yang naif, eksploitatif, kadangkala berdarah dan tegang. Saya boleh menonton Holocaust kanibal. Saya boleh menonton Asrama. Tetapi filem kejam, saya mempunyai masa yang lebih sukar — walaupun kadang-kadang ada garis halus. Terdapat pembuat filem yang mencipta watak untuk menghancurkan mereka dan menguasai mereka. yang baik [Lars] von Trier tidak seperti itu, tetapi von Trier yang buruk, mereka tidak boleh ditonton oleh saya. Lelaki itu terlalu sadis. Dia terlalu nihilistik. Ia tidak menyeronokkan sama sekali.

Membuang kepala dalam filem Tarantino dengan percikan darah adalah jauh berbeza daripada seksaan psikologi dalam filem. Jadi ada satu garis, tetapi saya fikir garisnya ialah: Ia perlu bermuara kepada pandangan pembuat filem tentang dunia. Adakah mereka hanya mengatakan bahawa semuanya buruk dan kita semua akan mati? Atau adakah sesuatu yang lain? Adakah terdapat sedikit cahaya? Dan walaupun saya baru saja melakukannya, sudah tentu, a gelap filem, saya cuba untuk mempunyai watak-watak mempunyai beberapa jenis penebusan. Terdapat cahaya di hujung terowong yang sangat gelap ini, yang penting, jika hanya untuk meneruskan kehidupan seharian kita. Saya tidak mengidamkan pengakhiran yang bahagia, tetapi beri saya angin!

Sumber