Museum Seni Modern sedang dalam proses pembukaan pertunjukan besar musim gugurnya, dan di antaranya adalah a retrospektif di departemen film sutradara Hong Kong Johnnie To. Dipanggil “salah satu ahli film gangster yang hebat” oleh New York Times. Meskipun deskripsi ini akurat, namun juga reduktif jika Anda menerapkannya pada Martin Scorsese. Tarifnya yang luar biasa, seperti Burung gereja (2008), hanya tertarik secara dangkal pada kejahatan dan tertarik pada lipstik pada rokok, berpindah dari satu orang ke orang lain dalam gerakan lambat. Kami bertemu dengan kurator La Frances Hui, yang mengatur retrospektif bersama Dave Kehr, untuk mendengar lebih banyak tentang bagaimana semuanya terjadi.
Film-film Johnnie To mempunyai begitu banyak variasi, tetapi secara dangkal film-film tersebut cenderung berhubungan dengan bubur kertas. Bagaimana institusi bergengsi seperti MoMA memutuskan mengadakan retrospektif seperti ini?
Mendiang sarjana film David Bordwell, yang merupakan guru bagi hampir semua orang yang pernah mempelajari film sebagai sebuah bentuk seni, menulis seluruh buku (Planet Hong Kong) untuk mengkaji industri film Hong Kong sebagai sinema populer dan tradisi seni. Meskipun mengakui bahwa film-film Hong Kong bisa jadi bersifat “sentimental, menggembirakan, mengaum, berdarah, dan aneh”, ia menyatakan bahwa “hiburan yang keterlaluan ini memiliki kreativitas yang luar biasa dan keahlian yang sangat teliti. Ini adalah kontribusi Hong Kong yang paling penting terhadap budaya global. Yang terbaik di antara mereka tidak hanya menarik perhatian masyarakat tetapi juga kaya dan artistik.”
Deskripsi ini adalah definisi sinema To—sebagian besar filmnya didasarkan pada sentimen populer, namun tidak ada kekurangan visi inovatif dan ciri khas pribadi. Ia begitu percaya diri dengan seni dan kreativitasnya sehingga tidak perlu khawatir akan tinggi atau rendahnya seni. Tidak hanya pantas namun penting bagi MoMA untuk merayakan To sebagai seorang artis.
Johnnie To sangat produktif, dengan beberapa sumber mengatakan dia memiliki sebanyak tujuh puluh lima penghargaan penyutradaraan. Berapa jumlah kredit yang Anda peroleh, dan bagaimana Anda memulihkan film tersebut untuk retrospektif ini?
Jika Anda bertanya kepada To, dia tidak akan bisa memberi tahu Anda berapa banyak film yang dia sutradarai. Ia telah memproduksi banyak film—biasanya merupakan talenta sukses yang bekerja pada masa keemasan sinema Hong Kong ketika film dibuat dengan kecepatan sangat tinggi. Kami yakin dia telah menyutradarai lebih dari tujuh puluh film. Ada film yang ia sutradarai sebagian atau sebagian besarnya tetapi hanya diberi penghargaan atas perannya sebagai produser.
LIHAT JUGA: Rachel Martin ‘Membengkokkan Aturan’ di Galeri Hannah Traore
Dave dan saya tahu bahwa kami perlu memasukkan film-film dari semua genre ke dalam retrospektif untuk menampilkan kariernya yang beragam dengan baik. Fakta menyedihkannya, sutradara dan rumah produksinya, Milkyway Image, tidak mengontrol hak rilis filmnya. Kami menghabiskan banyak waktu untuk menyelidiki hak dan ketersediaan materi penyaringan. Untungnya kami dapat memasukkan semua film penting.
Di mana posisinya dalam kisah sinema Hong Kong yang lebih luas?
To adalah perwakilan sinema Hong Kong yang tak tertandingi, bukan hanya karena besarnya produksi dan umur panjangnya di industri ini, namun juga karena keserbagunaannya dan komitmennya yang tak tergoyahkan terhadap Hong Kong. Sinema Hong Kong telah mengalami kemunduran sejak akhir tahun 90an karena perubahan kondisi ekonomi dan politik. To adalah satu-satunya sutradara mapan yang masih setia pada pemandangan dan suara Hong Kong, termasuk bahasa Kanton. Sisanya bermigrasi ke utara untuk membuat film dalam bahasa Mandarin demi pasar yang lebih besar. Saya melihat To sebagai perwujudan iman dan ketekunan. Faktanya, menonton film-filmnya seperti menelusuri jalur kenangan sinema Hong Kong. “Siapa yang” dalam industri ini diwakili: Chow Yun Fat, Andy Lau, Maggie Cheung, Michelle Yeoh, Stephen Chow dan Anita Mui, antara lain.
Kita tinggal di kota di mana wali kota dan NYPD kesayangannya menjadi pusat penyelidikan korupsi federal, di negara di mana banyak orang takut akan dampak kekerasan yang digambarkan. Bagaimana rasanya menonton Johnnie To di tahun 2024?
Dunia kriminal mungkin ditampilkan dalam film-film Johnnie To, namun kekerasan grafis bukanlah fokusnya. Sebaliknya, ia lebih tertarik pada penggambaran kekerabatan, kesetiaan, dan psikologi perebutan kekuasaan dan kelangsungan hidup. Dalam filmnya, gangster, polisi, dan bankir semuanya korup. Dia mengeksplorasi interaksi antara peluang dan motivasi serta menyoroti kekuatan takdir dan takdir dalam cerita anti-pahlawan.
Anda mewawancarai sutradara beberapa minggu yang lalu setelah pemutaran film diasingkan. Bagaimana kabarnya secara langsung?
Johnnie berbicara tiga kali di MoMA pada tiga hari pertama retrospektif. Beliau adalah seorang pembicara yang sangat hidup dan menarik dan sangat bersemangat ketika beliau membagikan proses dan metodenya. Sungguh luar biasa mendengarnya berbicara tentang pengambilan gambar tanpa skenario. Dia akan tampil dengan pemain dan krunya hanya karena pendanaan atau, seperti dalam kasusnya Misisebuah pusat perbelanjaan tiba-tiba tersedia. Tidak ada papan cerita dan daftar pengambilan gambar sama sekali. Ketika dia memasuki lokasi syuting, dia tiba-tiba tahu apa yang harus dilakukan. Naluri alaminya sebagai pembuat gambar sungguh luar biasa.
Apakah Anda punya film Johnnie To favorit? Atau tiga besar? Aspek apa dari karyanya yang paling Anda nikmati secara pribadi?
Favorit saya, tanpa urutan tertentu, adalah: Terisolasi, Misi, Pemilihan, PTU Dan Burung gereja Saya sangat tertarik pada bagaimana merancang arsitektur spasial dan temporal dalam adegan aksi. Ada kehadiran keheningan yang aneh dalam suasana kekacauan dan ketidakteraturan, seolah-olah harmoni dan kekacauan benar-benar serasi. Sinema Hong Kong memiliki tradisi film aksi yang kaya, seperti kung fu, wuxia, dan film aksi urban kontemporer. Yang menampilkan legenda seperti Lau Kar-Leung, Jackie Chan dan Sammo Hung menekankan kejelasan gerakan tubuh karena bintang laga harus menunjukkan keahliannya. Adegan aksi To sangat abstrak. Seringkali kita merasa seperti sedang melihat sebuah lukisan aksi dengan garis-garis geometris rumit yang dibentuk oleh penempatan aktor dan bagian bergerak yang menarik. Ia lebih tertarik pada keseluruhan formasi grafis dan dinamika psikologis yang dipamerkan. Sungguh menakjubkan melihat koreografi aksinya.
Film seri “Chaos and Order: The Way of Johnnie To” tayang di MoMA hingga 13 Oktober.
